Quem me conhece e acompanha pelo Twitter ou Facebook sabe que sou fanzaço da obra de George R. R. Martin, as “Crônicas de Gelo e Fogo” e da série “A Guerra dos Tronos” baseada nos seus livros. Pois aprecie as belíssimas pinturas feitas pelo ilustrador/artista digital Marc Simonetti, responsável pelas capas dos livros publicados no Brasil pela Leya. Marc vive em Annecy, na França, e trabalha basicamente sua arte digital usando  Photoshop e Painter, criando para o mercado editorial, RPGs, estúdios de filmagens e outros que se deleitam com os mundos e personagens de fantasia materializados por ele. Abaixo veja uma galeria com alguns de seus trabalhos para as “Crônicas de Gelo e Fogo“.

Vocês podem ver mais de seus trabalhos aqui:

http://kemar.blogs.3dvf.com/ ou

http://marcsimonetti.artworkfolio.com/ ou

http://marcsimonetti.deviantart.com/

Hoje sou um leitor ávido porque comecei desde cedo, ainda criança, talvez entre 8 a 10 anos e, antes disso, já gostava bastante de história em quadrinhos. Acredito que a leitura deve ser estimulada desde cedo caso queiramos que a criança tenha alguma formação de repertório cultural. Pensando nisso me veio um sentimento saudosista das minhas primeiras leituras e lembrei da Coleção Vaga-Lume, da Editora Ática, lançada a partir de 1972. Era uma coleção infanto-juvenil que fez a cabeça de gerações. Dentre os livros que mais gostei vou listar abaixo o meu Top 3.

1. Passageiros do Futuro: o primeiro livro de ficção científica que li. Devia ter uns 11 anos. Do autor Wilson Rocha foi lançado em 1986. O livro fala de um estudante do século XXX, Delon, que consegue viajar no tempo até 1987. E, uma vez estando no passado, descobrir como voltar para o futuro é o maior dos problemas deles. Destaque pros poderes mutantes dos adolescentes e a descrição da sociedade do futuro comparando com os problemas sociais do Brasil em 1987.

2. A Ilha Perdida: de Maria José Dupré lançado em 1973. Perdi a conta de quantas vezes li esse. Me sentia na pele dos garotos Henrique e Eduardo que vão passar férias na fazenda do padrinho, onde há um riacho que eles apelidam de “filhote do Paraíba” e ao longo deste riacho há também uma ilha perdida. Os dois resolvem ir para passar um dia na Ilha, falam à madrinha que vão à casa de um vizinho e pegam uma canoa para ir até lá. Quando chegam entram na mata e acabam se perdendo, cansados de procurar as margens do riacho, dormem por lá mesmo, quando acordam e acham a canoa percebem que o rio cresceu muito e que a canoa foi destruída por um tronco de árvore que vinha descendo a correnteza. Os dois acabam se perdendo um do outro e passam por muitas aventuras nos mistérios da ilha. Será que gostei de Lost de modo inconsciente por causa dessa história?

3. O menino de asas: Do escritor Homero Homem e lançado em 1974. Conta a história de um menino que em vez de nascer com braços nasceu com asas e vai tentar ao longo de sua vida vencer um preconceito imenso. Para sobreviver sai de sua cidade natal para uma cidade muito mais desenvolvida: o grande Rio de janeiro. Pensando que teria vida fácil tem uma grande surpresa passando por situações emocionantes que no final nos ensina uma lição de vida.

Espero que se você teve o prazer de lê-los tenha matado um pouco a saudade e se não leu que o tenha estimulado pra isso. Comente e diga quais são os livros dessa série que te marcaram.

Nascido em Israel em uma família altamente artística, Noma Bar, graduado em 2000 pela Bezalel Academy of Art & Design com Bacharelado em Graphic & Type Design. Morando agora em Londres ele descreve seu ofício como comunicação visual, combinando as habilidades de artista, ilustrador e designer. Ele possui dois livros publicados (no exterior) e elogiados, “The Many Faces of Noma Bar” e “Negative Space” que se tornaram parte da biblioteca de muitos cursos de design. Vejam abaixo uma série de seus trabalhos minimalistas e sintéticos, brincando com a duplicidade das imagens em espaço negativo (a relação figura-fundo da Psicologia da Gestalt) aguçando nossa percepção para os sentidos visuais a serem transmitidos e interpretados pelo observador

Fonte: Elitivia

Inkscape é um dos softwares livres mais usados em Design Gráfico para trabalhos vetoriais, porém sua interface confunde quem está iniciando e é usuário do Corel Draw ou Adobe Illustrator. O Inkscape permite que você ponha a mão na massa sem dar muitas voltas. Em agosto de 2011 foi lançada uma nova edição (em espanhol), revista e ampliadapelo autor Joaclint Istgud que é um expert não só no Inkscape mas no Blender também. O livro tem mais de 150 páginas de explicações e exercícios práticos, é muito didático e bem ilustrado. Seu download é gratuito clicando no link da imagem abaixo.

Fonte: RLDiseño

Em 2011 a melhor surpresa em série foi sem dúvida A Guerra dos Tronos, que me viciei de imediato. Ganhei de minha esposa A Guerra dos Tronos – As Crônicas de Gelo e Fogo livro 01 e A Fúria dos Reis – As Crônicas de Gelo e Fogo livro 02 e esperando chegar A Tormenta de Espadas – As Crônicas de Gelo e Fogo livro 03. Uma leitura mais que prazerosa nos próximos meses enquanto faço a quimioterapia. A abertura da série é uma das melhores já feitas com animação de primeira e a música tema arrebatadora. Veja e ouça aqui a versão original da abertura e diferentes interpretações musicais.

Abertura oficial da série da HBO

[youtube s7L2PVdrb_8]

Versão piano e violino

[youtube DZ7GLQqqk1s&feature=related]

Versão medieval

[youtube kXqXc4PwrN8&feature=related]

Versão Rock

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Versão Rock 2

[youtube GC-ZmlwBWKM]

Nesta sexta-feira, dia 03 de julho de 2009, às 15h no auditório do SEBRAE Jaracaty, São Luís, Maranhão, acontecerá a palestra “O Ensino de Design no Brasil: buscando novos caminhos” ministrada pelo Prof. Dr. Rafael Cardoso.

O evento acontece por conta do curso de Especialização em Design Gráfico da Universidade Federal do Maranhão – UFMA, que teve ontem, 1º de julho de 2009, a abertura oficial com a aula inaugural do 1º módulo com o Prof. Rafael Cardoso.

O Prof. Rafael é um reconhecido autor de livros e pesquisas sobre design no Brasil, enfocando principalmente na história do design. Suas obras são basilares em muitos cursos técnicos, de graduação e pós-graduação em design, seja de produto ou gráfico, o que aliás, segundo o Prof. Rafael, na sua aula inaugural, é uma mera divisão burocrática de uma mesma área do conhecimento e atividade para fins didáticos.

Resumo acadêmico do currículo do Sistema Lattes

Graduação em Sociologia – Johns Hopkins University (1985), mestrado em Artes Visuais pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (1991) e doutorado em História da Arte – University Of London Courtauld Institute Of Art (1995). Atualmente é professor associado da Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro. Tem experiência nas áreas de História da Arte e História do Design.

convite_palestra EDG by ~gjrdesign

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Autor: Prof. Garcia Junior

 

Autor: Prof. Garcia Junior

Ao longo de alguns anos de experiência como arte-educador e como autor e instrutor de mini-cursos, oficinas, palestras e formação continuada sobre Arte tanto para estudantes quanto para professores, fui elaborando um material textual próprio que fosse didático e se utilizasse de bastante imagens para auxiliar na compreensão dos conceitos. Não tenho a pretensão de me considerar um especialista no assunto, por que a cada vez que revejo o material sinto a necessidade de modificá-lo tanto textualmente quanto visualmente.

Até o momento só tive como respostas ao material as opiniões dos meus alunos, alguns colegas arte-educadores e minhas próprias experiências testando-o. Meu objetivo em compartilhar este estudo é obter críticas fundamentadas para que possa melhorá-lo cada vez mais.

Atualmente esta apostila está sendo utilizada em sala de aula com alunos do Ensino Médio da Rede Pública de Educação do Estado do Maranhão nos turnos vespertino e noturno. Junto com a apostila são usados slides baseados no conteúdo do texto além de alguns vídeos e documentários relacionados. Mais do que a Apostila ou os recursos tecnológicos está a criatividade do professor em tornar as aulas interessantes e dinâmicas para que a Arte não se torne uma disciplina monótona e estimule os estudantes à descoberta da sua sensibilidade estética e das possibilidades imaginativas do mundo da Arte.

Clique aqui (tamanho do arquivo – 6.87MB)  faça o download da Apostila de Arte – Artes Visuais completa. O arquivo está compactado em formato .rar e você poderá visualizá-lo após descompactar no programa Adobe Acrobat pois está em formato .pdf.

ATENÇÃO: Revisão março 2012: Linguagem Visual

Estou revisando as demais partes. À medida que revisar tudo atualizo aqui.

Garcia Junior.